DOI:
https://doi.org/10.14483/21450706.23974Publicado:
2025-12-11Número:
Vol. 21 Núm. 39 (2026): enero-junio 2026Sección:
Sección CentralExpandir el cuerpo: Teorías de la danza y opción estética decolonial
Expanding the Body: Theories of Dance and Decolonial Aesthetic Option
Expandindo o Corpo: Teorias da Dança e Opção Estética Decolonial
Palabras clave:
Danza contemporánea, Danza y política, Estética de la danza, Estudios de danza, Filosofía de la danza, Pensamiento decolonial (es).Palabras clave:
Contemporary dance, Dance and politics, Dance aesthetics, Dance studies, Decolonial thought, Philosophy of dance (en).Palabras clave:
Dança contemporânea, Dança e política, Estética da dança, Estúdios de dança, Filosofia da Dança, Pensamento descolonial (pt).Descargas
Resumen (es)
El presente artículo busca, en primer lugar, ofrecer una síntesis acotada de lo que consideramos son los lineamientos centrales de la opción estética decolonial. A partir de allí, identificamos ciertas zonas de tensión en relación con la teoría estética de la danza, particularmente en torno a nociones como representación, autorreferencialidad, metáfora, forma, identidad, colonialismo estético y saberes artísticos. Si la idea de descentramiento, que subyace a nuestro planteo opera, en última instancia, como una estrategia interpretativa móvil y abierta a múltiples lecturas, proponemos la idea de expansión coreográfica como un posible punto de encuentro entre la opción decolonial y la teoría crítica de la danza. En definitiva, sostenemos que la preeminencia de la noción de espacio por sobre la de tiempo, así como la conceptualización de la expansión del cuerpo como forma de emancipación política, constituyen un eje de confluencia entre ambos enfoques
Resumen (en)
This article begins by offering a concise synthesis of what we consider to be the central tenets of the decolonial aesthetic option. From this foundation, we move on to identify specific zones of tension in relation to aesthetic theory in dance, particularly concerning notions such as representation, self-referentiality, metaphor, form, identity, aestheticcolonialism, and artistic knowledge. If the idea of decentering, which underlies our argument, ultimately operates as a mobile interpretive strategy open to multiple readings, we propose the notion of choreographic expansion as a potential point of convergence between the decolonial option and critical dance theory. We ultimately argue that the prioritization of space over time, along with the conceptualization of bodily expansion as a form of political emancipation, marks a crucial intersection between both approaches.
Resumen (pt)
Este artigo procura, em primeiro lugar, oferecer uma síntese limitada do que consideramos serem as orientações centrais da opção estética decolonial. A partir daí, identificamos certas áreas de tensão em relação à teoria estética da dança, particularmente em torno de noções como representação, autorreferencialidade, metáfora, forma, identidade, colonialismo estético e conhecimento artístico. Se a ideia de descentralização, que está na base da nossa abordagem, opera, em última análise, como uma estratégia interpretativa móvel aberta a múltiplas leituras, propomos a ideia da expansão coreográfica como possível ponto de encontro entre a opção decolonial e a teoria crítica da dança. Em suma, argumentamos que a preeminência da noção de espaço sobre a do tempo, bem como a conceptualização da expansão do corpo como forma de emancipação política, constituem um eixo de confluência entre ambas as abordagens.
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